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“这个艺术家原来这么年轻啊！”“看，他年龄比我还小呢，居然就做出这么好的作品。”“长江后浪推前浪啊。”在8月30日798艺术区0工场的“集——当代雕塑家提名展”的展厅内外，诸如此类的评价、感叹声此起彼伏。
80后雕塑家崭露头角
该提名展的参展艺术家全部由中国当代雕塑界的领军人物隋建国、李象群、霍波洋提名，因此展览开幕当天便吸引了相当多的观众驻足参观。但与以往展览大家更关注名人的情况不同的是，尽管参展艺术家分别来自中央美术学院雕塑系、清华大学美术学院雕塑系和鲁迅美术学院雕塑系，其中不乏在这三大美院执教多年的老师、教授，但在整个展厅中更为抢眼的却是一批80后新锐艺术家的作品，他们中很多还是在校学生。
无独有偶，在日前刚刚结束的厦门“中国姿态·海峡风”首届中国雕塑大展上，“80后”依然是场上最热门的。老中青三代雕塑家211件作品的此次大展，一些大师都成为了80后们的配角，“80后雕塑作品抢眼”几乎成为了对于该项展事的所有新闻报道的标题关键字。
在“集——当代雕塑家提名展”开幕现场，到场的80后艺术家成为了观众追捧的目标，纷纷被要求合影留念，俨然一幅偶像的派头。
80后雕塑界众说纷纭
80后艺术家群体的崛起，已经成为当代中国艺术界不可规避的话题。有业内专家指出，随着中国经济的发展和都市白领群体的扩大，人们的思想已经发生了不可逆转的变化，“出生于80年代的这批人刚好赶上中国社会大变革的时期，他们的切身经历和体会决定了他们的作品更具有当代特征，也就更能为当代人所接受”。然而，也有市场分析人士认为，“80后”作为整个社会中的一个焦点，使符合这个身份的人就会受到格外的关注，“其实同样的作品，可能就因为身份的不同而具有了不同的价值。就好像奥运会上，今年90后的运动员受到了很多‘厚爱’，其实同样的金牌，你能说90后运动员的金牌就比80后运动员的金牌分量重吗？”
正因为受到了更多的关注，对于80后艺术家及其作品的价值总是众说纷纭。但毋庸置疑的是，80后艺术家的每一次登台亮相，都会成为不二的焦点。但是与油画界的卡通形象相比，雕塑界的80后符号似乎还不是很明显。
80后雕塑群需要英雄
在当代油画领域，“80”已经成为了一股可以与“F4”抗衡的力量。早在两年前就已经受到国际社会的关注，去年上海美术馆副馆长张晴策划的“果冻时代”更是将艺术界对于80后的关注推向高潮。在拍卖市场中，出生于1981年的高王禹以一幅《打虎》突破百万元大关时，市场的兴奋度丝毫不亚于2006年初张晓刚作品97.92万美元成交那一记惊雷。但是反观如今的雕塑市场，却依旧是知名老艺术家的天下，“这与雕塑市场在中国的成熟度以及受关注度有关”，一位80后雕塑家这样告诉中国商报记者。
在国际市场上，雕塑作品的价格丝毫不弱于架上绘画，甚至比后者更受人青睐。但在中国，这种情况却恰恰相反，往往是一流雕塑家的作品价位还不及二流的油画家，当油画界千万元级的明星接连登场时，雕塑界能拍出过百万元的作品已是天价，连“大腕”级的曾成钢、隋建国、李象群等人的大多数作品也只能长期徘徊在数十万元，直到近一两年才有所提升。
今年春，随着西泠春拍中国当代雕塑专场的圆满落槌，雕塑行情正在逐渐升温。几位在北京索家村拥有自己工作室的80后雕塑家纷纷表示，现在作品比从前好卖多了，他们相信，在不久的将来，当代雕塑界也会出现一个甚至多个如油画界的80后代言人——高王禹一样的“打虎英雄”。() | |
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